CGI-Agentur für Produktfilme, Animation und Kampagnen

Chris Jean produziert als CGI-Agentur Produktfilme, Packshots, Animationen und fotorealistische CGI-Locations unter persönlicher Regie. Präzises 3D verbindet sich mit KI und echter Filmproduktion, wo es dem Projekt dient. Für Unternehmen in Deutschland und international entstehen Bilder, die Produkte nachvollziehbar zeigen und Marken filmisch inszenieren. Das Studio liegt im Raum Köln.

Was eine CGI-Agentur für Sie produziert

CGI steht für Computer Generated Imagery: Bilder, die aus digital aufgebauten Objekten, Materialien, Licht und Kameras entstehen. Für Ihre Produktion ist weniger das Werkzeug entscheidend als die Aufgabe. Soll ein Produkt verständlich werden, eine Verpackung im Shop überzeugen oder eine Kampagne eine eigene Welt bekommen? Daraus leiten wir ab, welche Motive, Bewegungen und Fassungen sinnvoll sind. Ein gemeinsamer Look verbindet die Anwendungen, ohne jedes Motiv gleich aussehen zu lassen.

CGI-Produktfilm

Ein CGI-Produktfilm zeigt Ihr Produkt in Bewegung. Die Kamera kann eine Form umrunden, einen Mechanismus erklären oder den Blick auf ein Detail lenken, das bei einem realen Dreh schwer zugänglich ist. Entscheidend bleibt eine verständliche Geschichte: Was sieht der Zuschauer zuerst, welche Eigenschaft soll er begreifen und welches Bild bleibt am Schluss? Ich plane diese Reihenfolge, bevor Animation und Rendering beginnen. Technische Ansichten und emotionale Inszenierung können zusammenarbeiten, müssen aber klar voneinander unterscheidbar bleiben.

Product CGI und Packshots

Product CGI eignet sich für kontrollierte Ansichten eines Produkts: Packshots, Materialdetails, Varianten und Key Visuals. Verpackung, Beschriftung und Proportionen orientieren sich an den freigegebenen Daten. Ein Packshot braucht eine klare Silhouette und lesbare Informationen; ein Kampagnenmotiv darf stärker mit Perspektive und Licht arbeiten. Wir legen fest, welche Ansichten sachlich dokumentieren und welche inszenieren. So entstehen keine hübschen Bilder, die beim genauen Hinsehen ein anderes Produkt zeigen.

CGI-Animation

Animation macht Funktionen, Abläufe und Zusammenhänge sichtbar. Ein Bauteil kann sich öffnen, eine Oberfläche ihr Material zeigen oder ein Produkt durch eine gezielt gebaute Szene bewegen. Geschwindigkeit und Kameraführung richten sich nach der Aussage, nicht nach den Möglichkeiten der Software. Bei erklärenden Sequenzen klären wir technische Inhalte mit Ihnen. Bei Markenanimationen geben Gestaltung und Rhythmus den Ton vor. Mehr zur breiteren Disziplin finden Sie unter 3D-Animation.

Fotorealistische CGI-Locations

Eine digitale Location kann genau auf die Inszenierung abgestimmt werden: Raumgröße, Blickachsen, Oberflächen und Licht bleiben kontrollierbar. Das ist hilfreich, wenn ein realer Ort nicht verfügbar ist oder ein Produkt in mehreren zusammengehörigen Umgebungen gezeigt werden soll. Fotorealismus entsteht nicht durch möglichst viele Details, sondern durch glaubwürdige Beziehungen zwischen Raum, Kamera, Material und Licht. Wenn ein echter Standort dokumentiert werden soll, ist ein realer Dreh oft die passendere Grundlage.

CGI für Werbespots und Kampagnen

In einer Kampagne ist CGI Teil einer Idee, nicht die Idee selbst. Produktfilm, Key Visual und kurze Werbefassungen brauchen einen gemeinsamen visuellen Kern. Wir denken die geplanten Kanäle bereits beim Bildaufbau mit: Platz für Text, sichtbares Produkt, passende Kamerabewegung und ein Abschluss auf der Marke. CGI kann eine komplette Szene tragen oder einzelne Einstellungen eines real gedrehten Spots ergänzen. Die Verbindung wird im Konzept geplant, nicht erst am Ende im Schnitt gesucht.

CGI, KI oder Fotoshooting: was passt wann

CGI ist sinnvoll, wenn genaue Geometrie, reproduzierbare Perspektiven und kontrollierte Materialien gefragt sind. Eine freigegebene digitale Grundlage lässt sich für weitere Motive nutzen, sofern Produkt und Gestaltung unverändert bleiben. Der Aufbau dieser Grundlage erfordert jedoch Arbeit. Bei einem einfachen Motiv mit vorhandenem Produkt und gut verfügbarem Set kann ein Fotoshooting der direktere Weg sein. CGI ist deshalb nicht automatisch die günstigere Wahl.

Ein Fotoshooting zeigt das tatsächlich vorhandene Objekt unter realem Licht. Haptische Interaktion, echte Menschen oder ein dokumentarischer Ort sprechen häufig dafür. KI kann bei visueller Entwicklung und atmosphärischen Umgebungen helfen, liefert aber nicht automatisch exakte Verpackungen, Logos oder technische Details. Wo Produkttreue entscheidet, bleibt echtes Material oder kontrolliertes 3D die Grundlage. Wir vergleichen die Methoden anhand Ihrer Motive und Daten, nicht anhand pauschaler Versprechen über Tempo oder Kosten.

Oft passt eine Kombination: ein präzises CGI-Produkt vor einer KI-gestützten Umgebung, ein real gedrehter Mensch mit digitaler Erweiterung oder ein Fotoshooting mit ergänzenden Animationen. Wichtig ist, dass Licht, Perspektive und Bildsprache zusammenpassen. Vor Beginn legen wir fest, welcher Teil real, in 3D oder mit KI entsteht und wie er geprüft wird. KI-generierte Inhalte werden mit Blick auf geltende Kennzeichnungspflichten, einschließlich des EU AI Act, behandelt.

Warum CGI bei mir nach Film aussieht

Mein Hintergrund als Cinematographer prägt auch die digitale Kamera. Eine Brennweite verändert den Eindruck eines Produkts, die Kamerahöhe seine Präsenz und eine Bewegung den Rhythmus der Einstellung. Ich wähle diese Mittel nach der Aussage des Films. Das Licht zeichnet Kanten, macht Material verständlich und führt den Blick. Eine spiegelnde Oberfläche verlangt andere Entscheidungen als matter Kunststoff oder eine bedruckte Verpackung. Diese Unterschiede werden bewusst gestaltet, statt mit einem allgemeinen Render-Look überdeckt.

Materialreferenzen helfen, Rauheit, Transparenz, Reflexionen und Farbe plausibel zu beurteilen. Der Look wird an ausgewählten Ansichten besprochen, bevor die ganze Sequenz ausgearbeitet wird. Im Schnitt verbinden sich Kamera, Bewegung und Sound zu einem Film. Für einen umfassenden Animationsauftrag führt der Weg zu 3D-Animation und CGI; wenn zusätzlich Kampagnenmotive mit KI entstehen sollen, zu KI-Design und Key Visuals.

Ihr Produkt exakt wie es ist

Eine überzeugende Inszenierung darf Ihr Produkt nicht unbemerkt verändern. Deshalb beginnt die Arbeit mit CAD-Daten, vorhandenen 3D-Modellen, Produktfotos oder einem Muster, je nachdem, was verfügbar ist. Referenzen zeigen Material, Farbe, Oberflächen und relevante Details. Wir prüfen, ob Geometrie und Beschriftung aktuell sind und welche Bestandteile ergänzt werden müssen. Technische Daten und sichtbare Eigenschaften werden nicht aus einem Bild geraten, wenn sie für die Darstellung verbindlich sein sollen.

Besonders wichtig sind Verpackungstexte, Logos, Anschlüsse, Bedienelemente und die Proportionen. Sie benennen die Merkmale, die bei der Abnahme unverändert bleiben müssen. Varianten brauchen jeweils ihre eigenen freigegebenen Informationen. Auch eine inszenierte Anwendung darf keine Funktion nahelegen, die das reale Produkt nicht besitzt. Modell, Materialien und ausgewählte Ansichten werden deshalb vor der finalen Animation geprüft. Das verbindet gestalterische Freiheit mit einer nachvollziehbaren Grundlage für Ihre Freigabe.

So läuft eine CGI-Produktion ab

1. Briefing und Daten: Wir klären Produkt, Botschaft, Zielgruppe, Kanäle und die vorhandenen Unterlagen. Dazu gehören Markenrichtlinien, Referenzen, geplante Formate und der Nutzungsumfang. Sie benennen eine Ansprechperson für technische und gestalterische Freigaben. Daraus entsteht ein abgestimmter Produktionsrahmen.
2. Modell und Material: Das Produkt wird aus vorhandenen Daten aufbereitet oder nach geeigneten Referenzen aufgebaut. Geometrie, Beschriftung und Oberflächen werden mit Ihnen geprüft. Unklare Details werden geklärt, bevor sie sich durch alle späteren Einstellungen ziehen.
3. Look und Licht: Ausgewählte Ansichten machen Perspektive, Licht und Umgebung besprechbar. Wir stimmen ab, wie sachlich oder emotional das Produkt gezeigt werden soll. Diese Freigabe dient als visuelle Grundlage für die folgenden Einstellungen und verhindert widersprüchliche Look-Entscheidungen.
4. Animation und Rendering: Kamerafahrten, Produktbewegung und Timing werden ausgearbeitet. Vorschauen zeigen den Ablauf, bevor die finalen Bilder berechnet werden. Bei technischen Animationen prüfen Sie die dargestellte Funktion; bei Kampagnenbildern prüfen wir zusätzlich die gemeinsame Bildsprache.
5. Schnitt, Sound und Lieferung: Die Einstellungen werden montiert, farblich abgestimmt und mit Musik, Sprecher oder Sounddesign verbunden, soweit beauftragt. Die finalen Fassungen entsprechen den vereinbarten Kanälen. Nutzungsrechte, Dateiformate und gegebenenfalls KI-Kennzeichnung werden vor der Übergabe geklärt.

Was kostet CGI?

CGI-Produktionen starten bei 4.000 € zzgl. MwSt. Der konkrete Preis hängt von der Komplexität des Produkts, der Anzahl der Einstellungen, der Animationslänge, den Umgebungen, Versionen und Formaten sowie den Nutzungsrechten ab. Vorhandene, geeignete CAD-Daten können den Modellaufbau erleichtern; fehlende oder unvollständige Daten müssen zunächst ergänzt werden. Ein festes Angebot setzt deshalb voraus, dass Motive, Unterlagen und Lieferumfang gemeinsam geklärt sind.

Für eine sinnvolle Kalkulation helfen Produktmaterial, Referenzen und eine Liste der benötigten Anwendungen. Ein kurzer Packshot und eine Kampagne mit mehreren Schauplätzen stellen unterschiedliche Aufgaben. Auch spätere Produktvarianten sollten im Briefing benannt werden, damit die Grundlage dafür geeignet ist. Wir entscheiden gemeinsam, welche Einstellungen die Botschaft wirklich tragen. Im Angebot wird der vereinbarte Umfang beschrieben, statt eine allgemeine Preisspanne auf Ihr Projekt zu übertragen.

Für wen ich arbeite

Ich arbeite für Marken, Agenturen und Unternehmen aus dem Mittelstand, in Deutschland und international. Manche bringen ein fertiges Konzept mit, andere zunächst ein Produkt und ein Kommunikationsziel. Agenturen können mich für die Umsetzung einer bestehenden Kampagnenidee ansprechen; Unternehmen direkt für Konzept und Produktion. Das Studio im Raum Köln ist der Ausgangspunkt, die Zusammenarbeit richtet sich nach Ihrem Projekt und den beteiligten Teams.

BMW, BASF, Hyatt, Hard Rock Hotels, PepsiCo, ASUS und Harley-Davidson gehören zu den allgemeinen Referenzen meiner Film- und Markenarbeit. Diese Namen sind keine Zuordnung zu einem bestimmten CGI-Projekt. Für Ihre Anfrage zählt, welche Aufgabe Ihr Produkt stellt: verständliche Funktion, präziser Packshot oder eine filmische Kampagnenwelt. Wir besprechen den passenden Ansatz und die benötigten Unterlagen direkt, ohne Ihre Produktion in ein Standardpaket zu pressen.